淺談當代涂鴉藝術的風格特征

- 2019-09-06-

“涂鴉藝術”是基于后現代主義風格基礎上發展起來的一種藝術形式,它表現于一種知性上的反理性主義、道德上的犬儒主義和感性上的快樂主義,是一種發生于歐美20世紀60年代,并于七八十年代流行于西方的一種藝術形式?!巴盔f藝術”在短時間內迅速興起,對現代生活的各個領域產生了不可小視的影響。它的發展迅速、影響廣泛,是很值得我們深入探討的。涂鴉藝術與表現主義藝術的形式,在藝術傳統和風格上雖有相似之處,但又不可相提并論。作為一種與波普藝術有關的大眾文化藝術現象,“涂鴉藝術”不僅在廣大公眾中引起強烈反響,而且在當代藝術史上占有一席之地。 
   
  一 關于“涂鴉藝術” 
   
  “涂鴉藝術”通常被認為產生于20世紀六七十年代的美國紐約和費城,是一種結合了“嘻哈文化”的涂寫藝術。這種涂鴉最初只是幫派間用于區分地盤的形式,如紐約黑人聚居區布朗克斯的早期的涂鴉壁畫,被稱為“貼標簽”。而后一些具有繪畫天賦的人開始設計自己的涂鴉“標簽”,想使那些幫派符號變得美觀,并逐漸形成了一種獨特的涂寫表現形式,標簽涂鴉也成為日趨個性化,并具有觀賞性和原創性的藝術創作。涂鴉藝術作為邊緣的藝術形式,以一種粗暴的方式進入公共視覺領域,強迫人們看見它、進而關注它,理解它。涂鴉是從生活的最底層發出的吶喊和內心的喧囂,涂鴉藝術是在美術館文化之外有著堅韌生命力的野草,放蕩不羈卻又撼人心弦。比如在哥本哈根市已經存在了1/3個世紀的“自由城”,城里的所有建筑幾乎都畫滿了涂鴉作品,在那里,涂鴉已經獲得了人們的承認并與自由城的嬉皮風格融為一體。 
   
  二 涂鴉藝術的基本特征 
   
  1 反叛性、宣泄性 
  涂鴉藝術起源于上世紀60年代美國城市底層大眾的街頭文化,并從街頭文化中汲取營養。這部分人在很長的時期由于處于社會邊緣而得不到社會的認可,從而形成了強烈的叛逆性。于是,人們在涂鴉中找到了宣泄的渠道。在涂鴉中,涂鴉者可以拋開一切的束縛,不在意別人的看法,盡情宣泄自己的情感和內心,表達自己對所謂的權威、主流的蔑視,宣示自己的存在。涂鴉也逐漸成為了叛逆、個性、自由的代名詞。反叛性涂鴉產生于美國,而美國本就是一個移民國家,各民族文化交互影響、相互融和,文化的兼容性極強。因此作為產生于民眾最底層中反叛性的涂鴉,它的反叛性也在逐漸地被主流文化所中和。 
  2 民間性 
  涂鴉藝術不是藝術家的專利,它源于民間并融入人們的生活之中,是大眾流行文化的一部分。首先涂鴉的工具非常簡單,通常是噴漆、馬克筆之類的日??少彽玫墓ぞ?其次創作的載體也都是城市的建筑物或交通工具之類的隨處可見的地方;再者,繪畫本身也沒有太多的技巧性要求。這就使得許多沒有很好繪畫基礎的青少年,也都能很快掌握涂鴉要領,迅速投入到涂鴉創作中去。涂鴉藝術的“草根性”,給研究涂鴉藝術造成了大困難,因為有很多涂鴉作品無法找到作者,上面的簽名和代碼有時很令人費解,有的甚至沒有簽名,所以,歷史上雖然涌現出許多優秀的涂鴉作品,但著名的涂鴉藝術家卻不多,許多都是默默無聞。只聞其聲,不見其人――這也是涂鴉藝術不同于其他藝術的獨特魅力所在。同時涂鴉繪畫的題材也具有民間性。我們可以在“巴斯奎亞”的作品中看到他那隨意的、漫不經心的畫風,相互重疊的形象,憂郁的色調,以及雜亂的“物件”拼和。一股生活的氣息撲面而來。這正是涂鴉藝術家們追求的方向:把藝術引入生活,拉近藝術與生活的距離。 
  3 流行性 
  涂鴉時尚、個性的魅力擴展了廣告的表現手法,沖擊了主流設計的濫俗,給廣告的創意和創作帶來了一股另類、多變的時尚氣息。耐克公司曾經有一個很酷的廣告,涂鴉大師大衛?埃里斯與助手正在東京街頭涂鴉,噴槍、筆刷、顏料齊齊上馬,在節奏強勁的Hip-Hop音樂里邊涂邊擦,涂的每一筆都引發線條的瘋狂運動,并隨音樂迅速融入拍好的都市影像背景。涂鴉藝術的獨特形式與時尚產品的緊密結合,使其具有新興、另類時尚的視覺感受,被時尚界所推崇,充分體現了其流行性。 
  4 即時性 
  單從字面分析,所謂涂鴉,也就意味著快速的創作過程。雖然說涂鴉在成為一門藝術以后,其精細化創作變得很重要,但即時化的特點仍是涂鴉藝術的一個重要特征。所謂即時化,可以從兩個方面理解:在涂鴉逐漸興起之時,它往往被用作幫派占領地盤的一種工具,通過晚上在某處快速涂畫上有自己特色的標志,來向其他幫派示意自己的占領,因此在涂鴉時往往是迅速涂畫。同時,通過快速涂畫出較其他人更為鮮艷、更為吸引人的涂鴉作品,也更能彰顯自己的才能,因此即時化的涂鴉創作,也是涂鴉藝術家經常追求的。另一方面,由于涂鴉本身具有非法性,它的創作地點往往是選在公共場所或私人地點。這樣既能更容易吸引別人注意,同時也更能顯示自己的異類性和達到宣泄的目的。 
   
  三 涂鴉藝術的形式特征 
   
  1 書寫多樣性 

  涂鴉者熱衷于設計屬于自己的簽名字體。他們費盡心思在字體上大做文章,嘗試各種方式加強字體的變化性,甚至會加上一些輔助說明的圖案。這些字體講究形式美感,構圖平衡、整體結構完整,本身便形成一個獨立的涂鴉作品。涂鴉者如此在乎簽名字體呈現給他人的視覺感觀體驗,目的是展現自己的涂鴉功力,并突顯個人或團體的名聲,從而也使得字體的多樣化成為涂鴉藝術的一個突出的形式特征。 
  2 色彩強烈性 
  涂鴉者對于色彩的搭配也有一種獨特的理解,這種理解是自由的,隨心所欲的,很多設計光從顏色就能看出來設計師是否有過涂鴉的經歷。一些高雅的設計師會更加傾向用素雅的色調對比,而涂鴉總是十分濃艷的,色彩對比強烈,純黑、玫瑰紅、鮮橙、明黃、深藍是他們鐘愛的顏色。涂鴉藝術家就是通過這些濃烈的色彩,隨時隨地傳遞情緒,這是一種憤怒、年輕、興奮、不羈的濃烈的草根情懷,并讓觀者感同身受。 
  3 圖形夸張性 
  早期的涂鴉僅僅是一些簡單的符號,如煙縷的符號及哈嘍等單一色彩的形式;接著將字體箭矢化變成王冠的模樣,出現在人物的頭上,代表了莊嚴的意思;后來,以耀眼、醒目、突出為特點的高彩度噴漆出現,圖形的裝飾更為豐富,輪廓用黑色加以強調,或者以鑲條、斜紋、星形、圓點花樣或西洋棋盤等元素符號,產生更豐富的視覺效果;20世紀70年代后,內容向卡通影片的英雄人物靠近,人物大多是以被攻擊的姿勢出現;之后,涂鴉的背景愈來愈復雜,噴漆因為裝置的改良和涂鴉者更高漲的創作熱情,使其功能發揮到極致,燃燒的太陽、子彈劃風而過、抱子彈的小女孩,風景畫、自畫像、抽象不易被解讀的符號等,組合并重生出一幅幅有趣的畫面。 
  4 造型隨意性 
  涂鴉藝術作品用特定的物質材料和手段,塑造靜態的平面的或立體的視覺藝術形象,是反映社會生活、表達作者思想情感和審美感受的藝術。通過夸張的造型,粗狂的線條,展現了野性的魅力。起初涂鴉者的放縱、不拘、野性、叛逆的個性,使得涂鴉作品不考慮過多的藝術形式,而是純粹的無審美追求意識的隨性的情感發揮,不講究形式規律,審美原則,而是一種暢所欲言的個性創作,圖形、文字、線條、色彩自由存在。正是這種不經意間的創作,形成了現代這種深受大眾喜愛的隨意個性,這種個性也決定了以后的涂鴉藝術的隨意性特征的形成。個性現代涂鴉藝術造型的隨意性,體現在由嫻熟的技術而組合成的文字、線條、圖形的重疊、立體、隨性、自然的藝術感?,F在的涂鴉藝術作品,有意識保留這種隨意性特點,迎合人追求輕松審美享受的意愿。 

四 涂鴉藝術的審美特征 
   
  1 奔放、熱烈的藝術感染力 
  涂鴉的藝術感染力,來自于字體的強烈變化和色彩的對比。著名的女設計師徐千在她新近出版的《Graffit&數碼藝術》一書中提到,涂鴉的設計主要就是基于文字的變形,他們的表現方式主要以箭頭、文字的體積化、變形、透視及組合來完成。這種感染力全然不關乎道德或者伴隨其成長的知識體系。這些作品,不會因為彼此靠得太近就兩敗俱傷,這恰是這種藝術的動人之處,每一幅都是一種極大的誘惑,組合在一起,便使整面墻變成了有誘惑力的“墻”。沒有一種藝術表現形式能像這樣,呼應著史前人類巖壁上的大型畫作。它們似乎有著某種共通點,一種企圖溝通的神秘表達儀式。 
  2 裝飾性 
  涂鴉與壁畫、巖畫同源的歷史,造就了涂鴉藝術的裝飾性,同時涂鴉藝術與插畫藝術的相互影響,使涂鴉藝術帶有了現代設計風格的裝飾性,墻體繪畫充分體現其裝飾的審美特征。尤其在日本,涂鴉藝術融合了精致、細膩的民族藝術特點,使其裝飾性的意味濃重。 
  3 狂野性 
  隨著涂鴉藝術家們為其即興而自由的“簽名”附上的各種象征形象,涂鴉作品畫面的混雜凌亂、過度裝飾的風格,開始以“狂野風格”為人所熟知??褚帮L格的畫作幾乎和工間舞、說唱樂這一黑人的舞蹈和音樂同時出現。他們共同構成一個被稱作“hip―hop”的亞文化圈。正如涂鴉藝術家用自己的“標志”席卷所有地鐵列車一樣,說唱音樂人將便攜式音響開到震耳欲聾的音量,帶上街頭、公園、游樂場。如同“涂鴉”的畫―樣,說唱樂也是一種熱情洋溢的、類型化的自我吹噓的方式,歌手的名字也像咒語般的被反復念叨著。工間舞者為了超過其他的同行,競相創造高難的特技動作,說唱樂手之間也展開了破紀錄的競爭,爭相比較誰的最好,誰的最“差”。這同涂鴉藝術的精神是一致的。涂鴉藝術家粗糙的、未經開墾的樸實筆法,以及華麗眩目的熒光色彩,被認為是現代藝術中原始主義的最新展現。同時,他們的瘋狂畫風和創新精神以及與時代的契合,也日益為藝術界所關注。 
  4 幽默詼諧感 
  在圖形的藝術創作中,在手法上,把大膽的幻想、異常的夸張美的快感,使人的生命力和創造力有明顯的感性特征――直觀性。涂鴉創作者創造了許多幽默圖形,哈林頭的電腦,有兩只眼睛三個鼻子的臉,變成樹干的鼻子;在動物世界里,一只狗、一條蜈蚣、一條蛇、一頭豬,往往是復合面孔。幽默所表現出的是一種美感,追求幽默的旗幟,也就是發現生活中有趣的元素,追求高層次的精神美。幽默能洞悉各種瑣碎、卑微的事物所掩藏的深刻本質。和平、環保、暴力、色情等一系列社會問題,不能用一個幽默圖形來涵蓋,卻可以通過此圖形讓更多的人認識到事情的本質。幽默圖形欲達到的目的是始于笑而不止于笑,讓觀眾在接受作品的同時,思考與畫面相關的問題,調動想象力,給讀者某種心靈的啟示。 
  “涂鴉藝術”作為一種特殊的文化,隨著時代的發展,它的形態,包括表現內容、表現手段以及蘊涵的意義,都在不斷發生著變化。由單一到多元,由粗糙到精美,由簡單到復雜,都說明了涂鴉藝術的具體形態在不斷成熟。然而,無論其形態發生何種變化,它的藝術理念卻絲毫沒有變化,亦即“涂鴉藝術”是由人類創造的、存在于人們周圍的、影響著我們的生活的事實并沒有改變。 
  “涂鴉”從當初的地下走向大眾,并作為一種藝術為人們所認可,并在一定程度上成為了時尚與潮流的代名詞?!巴盔f藝術”作為一個規模巨大的全球性的美術運動,迅速擴張,滲透到流行文化的各個層面,包括時尚、設計、音樂,甚至純藝術領域。許多涂鴉藝術家建立自己的品牌,銷售著服裝、玩具和代表這種生活方式的各種產品,從而使涂鴉產品成長為一種新的消費文化與創意產業。

  • 綠地天下糧倉
  • 涂鴉墻
  • 蠟筆魔法樂園
  • 手繪壁畫
  • 山水風景
一个人免费视频在线观看www,国产乱子伦一区二区三区=,亚洲精品无码不卡在线播放HE,班长穿白丝袜帮我自慰,99久久精品国产免费一男女